31/1/07

Qué Bestias

(click para toda la imagen)
De nuevo a través del flog de fantagraphics, descubro el libro beasts! un compendio de artistas de la casa montando un bestiario de lujo. Bachibuzuk no es tan fan de la ilustración sin más, pero, si empezamos por la vampira de Sam Weber aquí presente, el ojo se queda atrapado y pide más. Más como una genial disección de Teplin o una perturbadora escena campestre de Dave Cooper.

En un principio, al ver que estaba presente en la publicación, pensé que la ilustración de la vampiresa pertenecía a James Jean, el portadista habitual de Fables. En realidad se trataba de Weber, que no anda tan lejos en cuanto a cualidades gráficas.

La obra de Jean me ganó definitivamente con su historieta para el Proyect Superior que editó ad house books en el 2005. Tampoco es el bachi-bazuk de los cárpatos un gran fan del cómic tan pintado, pero en estas seis páginas de una calidad técnica admirable, el señor James construye una situación y una atmósfera únicas, consiguiendo con su bellos dibujos un cóctel densísimo de sensualidad, violencia, intranquilidad y tópicos del género. Ahí es nada.

26/1/07

Aquellas casas, esquina con Maakies



Navegando en el archivo de las tiras de Tony Millionaire, Maakies, aparecen momentos en que los los peculiares tío Gabby y el Cuervo Borracho son sustituidos por arquitecturas parlantes en toda regla.

Las tiras de esta serie acostumbran a ser un "dos por uno"; una strip principal, en la que participan los persojes habituales, y una historia marginal con protagonistas anónimos, que normalmente va por libre (recuerda lejanamente, por lo marginal y miniaturizado al trabajo de Aragonés para Mad).

En el caso de Autopista y soldado, la dos historias se complementan maravillosamente, y mientras la imagen principal resume de un plumazo varios siglos de historia del urbanismo, las cuatro minúsculas viñetas aumentan la intesidad cómica y política, redondeando la tira.

Logistics, es otro cantar, una acumulación de piezas urbanas, que cierra con uno de esos chistes soeces en los que Millionaire se coloca tan a gusto, con un gesto provocador.

"Cruel surrealismo", "Mundo personal", y "originalidad y sorpresa continuas", son topicazos que abrazan a la perfección las viñetas de Millionaire. Un sabor peculiar para aquellos que disfruten con humores poco convencionales...

16/1/07

Dos metros de tierra (las rebajas I)



O seis pies, o siete palmos (en portugal). Un packaging de una literalidad genial, para un contenido de lujo.

Algo que bachi-buzuk tenía guardado en un baúl de Moulisart desde hace tiempo, para evitar el exceso navideño. El objeto es maravilloso, pero 275 dólares por una escultura seriada de tantos ejemplares, es demasiado. Y el contenido se deja ver por mucho menos...
Enlace.

13/1/07

Teplin tuvo un Spectrum (una de isométricas)



Más piezas en la frontera. En este caso es Teplin el que coquetea con la ilustración más técnica, para construir una obra maravillosamente personal, con interesantes incursiones en el lenguaje del cómic.

En el post anterior me comentaban el cruce entre los Sims y Hopper, pensando en ello he visto claro cómo Teplin (nacido en 1972) pertenece a una generación que creció el algún momento jugando en isometría. Si tuviera que apostar por una influencia clave en Scott, apostaría por el insuperable Head Over Heels. Comparten, en mi opinión, esa sensación de sorpresa y delirio, dentro de una extraña tangibilidad.

Esa creación de Jon Ritman y Bernie Drummond y del espíritu del momento (por poner algún culpable más) se puede disfrutar sin desempolvar trasteros gracias a Retrospec. Es curioso comprobar también como la versión modernizada, a pesar de ser el "second best remake ever", mata parte del encanto de las imágenes monocromas de los ochenta.

Sí, claro, puede que Teplin nunca tuviera un spectrum y que todo sea un intento de asimilarlo a los maravillosos nostálgicos del pixel-art, pero ¿y lo bien que sienta pasearse de nuevo por el mundo de Head Over Heels?.

Por cierto, el edificio de la primera ilustración ya está construído, en Second Life.


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apunte 1: disculpen si en lo que lleva de 2007 bachi-buzuk ha estado poco presente, en este caso la culpa es de un buen viaje y de una mala gripe.
apunte 2: bachi-buzuk tampoco se quiere sentir idiota, en tú nunca serás un beatnik lo han explicado perfectamente. Poco más que añadir.

3/1/07

Are We Doing Our Best?



Vía el flog de fantagraphics, descubro las pinturas de Amy Bennet. De nuevo arte que nace de la cotidianeidad, en este caso la vida en el suburbio estadounidense. Espacios íntimos y cruce de lenguajes gráficos. Narración, urbanismo de la maqueta y nuevos viejos medios.

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Ah... y por supuesto: feliz año.

27/12/06

Ideas de una vuelta al sol



En una buena costrumbre adquirida este siglo XXI, el New York Times Magazine publica su Year in Ideas. No sé hasta cuando estará disponible en abierto (con registro gratuito), pero yo aprovecharé esta semana de fiestas para dar un paseo por esas 74 ideas del 2006. Centinelas fantasmas, Aerotropolis, Succionadores de Lenguas o Monet para estudiosos de la calidad del aire... pensamientos que pasarán o que transformarán nuestras realidades.
Para otro post dejamos aparcado el Reverse Graffiti.

26/12/06

La web, de mentira



Lo intuíamos todos, y ya está dicho: si no está en la red no existe. ¿Pero y aquello que no existe y, sin embargo, ocupa el mismo lugar que algo o alguien real?.

Aparcando las disquisiciones verdaderamente filosóficas para otro día, y sin tocar mundos con vocación virtual, resulta interesante ver cómo algunos profesionales que trabajan con ficción ya se han acostumbrado a infiltrar nuestra web real.

Brent Easton Ellis, el creador de American Psycho, jugaba en su última novela, Lunar Park, a desdibujar los límites entre realidad y ficción. En ella un escritor de éxito, felizmente casado con una famosa actriz, era acosado por lo que parecía ser el protagonista de su primer libro, el yuppie psicokiller
Patrick Bateman. No cabe duda de que el escritor es (casi) Easton Ellis, también Bateman es el personaje que le llevó a la fama, ¿y qué hay de la actriz-esposa? pura invención. ¿O no? para alimentar la duda alguien construyó un fan site de la actriz... sí, una web de ficción, y así lo dice el disclaimer (para aquellos que no estuvieran ya avisados por los torpes fotomontajes). Collages y explicaciones a parte, existe una comprobación más, la actriz no está en la imdb... y por supuesto, ahora mismo, una actriz que no figura ahí, simplemente no existe. De verdad.

Más elegante es la aproximación del sitio web de Piratas del caribe II. Utiliza hábilmente las posibilidades de los archivos KML para Google Earth para introducir lugares y piezas en el programa. Así nos transporta a un archipiélago nuevo, presidido por una isla con forma de calavera, en el que se nos permite navegar entre los contenidos promocionales de la película. El no va más de las metáforas: un nuevo giro al concepto de navegación web y una interesante propuesta para leer como los dioses...

Pero quizás el set de infiltraciones más completo gira en torno a
Heroes, la nueva serie de la NBC donde se narran las aventuras de "gente normal con poderes extraordinarios". En paralelo con la emisión, el show va aumentando su presencia en la web a través de esa ordinary peope, en concreto a través del uso cotidiano que estos personajes hacen de herramientas de la web 2.0. Los contenidos por lo general revelan aspectos no mostrados en los episodios, creando una interesantísima trama de ficción que avanza en internet al paso de la serie televisada.

Concretando ejemplos:
–La rubia animadora tiene su myspace.
–El friki-geek tiene su blog (no comment). "(...)She was my Gwen Stacy", dice su último post hasta la fecha. Y hasta aquí puedo leer.
–El político tiene su spot de campaña para el congreso en youtube.
–E Incluso la stripper de webcam tiene su dominio reservado: lasvegasniki.com ... en este caso (no se puede tener todo) reconduce directamente a 9thwonders.com, la editorial ficticia de los comicbook que de vez en cuando vemos en la serie.


De hecho el serial es un homenaje continuo al mundo del cómic mainstream de los USA, el padre del género superheroico. Más aún, junto con cada episodio que se emite aparece en la web un cómic de unas pocas páginas (y no mucha calidad gráfica) que complementa la trama. Una inciativa sin precedente que, dado el éxito popular de la serie, puede que ayude a una industria del tebeo que en los Estados Unidos es todavía minoritaria.


En el caso de Myspace, han ido apareciendo la mayoría de los personajes en las redes de amigos, mezclados con los usuarios habituales. Resulta difícil saber si esa persona que lleva un tatuaje igual que el de nuestra stripper es un fan de carne (piel) y hueso, o un infiltrado más de la NBC. Y sí, Nikki, también tiene otro lugar en myspace, y en este caso también es privado...

Hasta la fecha ningún héroe ha posteado fotos en flickr, pero ya se ha dicho que es difícil distinguir, de hecho, hay por lo menos un devoto fan, que bien podría ser la abuela de la cheerleader.

Y ni que decir tiene, que al igual que Shakespeare (o que Desdémona), todos ellos ya tienen su entrada en wikipedia. En el caso del pintor Isaac Méndez, incluye hasta un índice comentado de toda su obra. Seguro que más de uno se cambiaba por ese artista de mentira.

19/12/06

La realidad plagia a Miguel Brieva



El suplemento On Madrid (los viernes con El País) hacía un especial anuncio en la sección de salud y belleza; sí ahí, justo debajo del buda. Se trataba de la inmediata salida de una nueva publicación: "Plástica & estética, la primera revista en España dedicada a la cirugía estética".

Ya sabemos que no hay buen producto de consumo sin una buena revista, pero sospecho que se trata de un intento de plagio del gran Miguel Brieva. Simplemente porque no puede ser real una revista que ya ha quemado, en su primera portada, estos geniales titulares: "implantes de glúteos", "peeling, el arte de renovar la piel", "la directora desvela sus trucos de belleza", "especial labios"... ¿qué va a hacer con su segundo número?.

Quedamos a la espera de más revelaciones en torno a esta agria polémica.

18/12/06

Torrezno es Madrid, casi (comics extras II)


Simplificando mucho, el último Capitán Torrezno, que cierra todo un ciclo, es un inmenso recopilatorio de extras que complementa aquello que tenemos leído hasta la fecha. –En una genial decisión editorial también incluye con su compra un bello envoltorio físico, que, incorporando todo lo ya publicado, lo convierte en una edición de lujo.

Valenzuela, en un bonito ejercicio de sinceridad narrada, desvela un doble origen del personaje: uno ficticio y otro real, el novelado y el del proceso creativo. Con estas aventuras de juventud, nos muestra hasta qué punto el universo de estos personajes ha sido el propio universo creativo del autor durante mucho tiempo (y no sólo en la saga de Torrezno, basta pasar por El Lado Amargo o Sociedad Limitadísima). Historietas de pocas longitud, que son claramente anteriores a la concepción de Las aventuras del capitán, se acaban incrustando en la lógica de la saga, gracias a nuevas páginas que el autor usa para suturar pasado y futuro.

De nuevo vemos un autor de cómic profundamente animista, alguien capaz de otorgar vida autónoma, alma, a todo un universo creado. Pero a diferencia de Morrison, Valenzuela acomete todas las fases creadoras de su obra en soledad; y si el Santiago narrador-escritor ha sido siempre enorme, el oficio de un narrador-dibujante se va abriendo camino, creando en este ejemplar piezas de una belleza muy personal (ver el entierro definitivo de la idea de comprar un chalet[...]), a la vez que abriendo campos que son terreno exclusivo del cómic (ver el extraño viaje del Capitán Torrezno o sus páginas para el Humo número 4). Volviendo a las definiciones de McCloud, tendríamos un gran animista que poco a poco abarca también las áreas de los clasicistas, los formalistas e por supuesto de los iconoclastas... se puede decir ya que tenemos en Santiago al Autor de cómic completo.

Como autor, decir que Valenzuela es de una desbordante imaginación es ya un tópico. En este volumen, sin embargo, destaca un aspecto paradójico de su obra: lo real que es Valenzuela. Torrezno se nos confirma como alguien de Madrid, o al menos de uno de tantos madriles. Es un viaje delirante que parte de una realidad muy tangible. En las piezas de este magnífico recopilatorio, están el Denver, el bar Sidi, el Palentino, los bares de taxistas en Legazpi, las periferias de bloque y descampado. Es cierto que es un Madrid extraño, en el que un giro de esquina nos puede llevar a un sotoportego veneciano, o a un bar de Vigo... Valenzuela al fin y al cabo hace como muchos grandes artistas, se apropia de lo cotidiano y lo convierte en oro.

Ese peculiar universo madrileño queda reafirmado en la historia que sirve de hilo conector a todas las piezas. Y, sobre todo, ahí está su gran toma final, que acaba en una enorme viñeta a toda página, una secuencia que tiene mucho de gran final cinematográfico (vienen a la mente El planeta de los Simios, En Busca del Arca Perdida...). Nos revela la plenitud de un Madrid víctima de una gran destrución, mayor que la que ya se narraba en el flashback del primer tomo.

Un travelling que acaba con una vista aérea del Madrid de Torrezno. Maravillas de medio, el cómic nos permite detener la imagen y leerla. Lo justo para descubrir, a medida que nos acercamos al sur, que el Madrid de Torrezno no es el de nuestra realidad... ¿o quizás sí?, porque seguramente para un torrezno que viva en el cráter de Malasaña, mucho más allá del Manzanares bien podrían haber puertos deportivos o templetes renacentistas.

17/12/06

Otro David



David Drebin. Una mujer, un espacio, una historia.
Tres, que casi fueron cuatro... elijan las suyas.

Sí, es otro, pero con los todos boletos necesarios para que empiece el odio.

Cómo no, especialmente dedicado al gato más molón de Harvard.